Cada aspirante a artista o simplemente un amante de las bellas artes tarde o temprano se pregunta acerca de la mezcla correcta de colores. Conseguir el color adecuado juega un papel primordial a la hora de pintar un cuadro. Aquí también es importante tener en cuenta la variedad de tonos posibles y la saturación del color. Para aprender a mezclar colores, puedes tomar cualquier tipo de pintura. Pero lo más conveniente para la práctica de mezclar colores serán las pinturas acrílicas. Aquí puede arreglárselas con un conjunto estándar de colores: blanco, negro, azul, rojo, cian, amarillo y magenta. Entonces empecemos. Comencemos con la forma más fácil. Para obtener nuevos colores, se utiliza el método de combinación de colores base existentes. Los colores básicos para mezclar son 3 colores: amarillo, cian y magenta. Tales colores se llaman primarios. Con su ayuda, puedes obtener colores secundarios. Por ejemplo: cian + amarillo \u003d verde cian + magenta \u003d azul magenta + amarillo \u003d rojo Si mezcla los 3 colores primarios en una proporción de 1: 1: 1, puede obtener negro. 
Al mismo tiempo, los colores primarios no se pueden obtener mezclando pinturas. Variando la proporción de los colores primarios, podemos obtener diferentes tonalidades de los secundarios. También tenga en cuenta que las combinaciones de colores secundarios pueden producir las mismas variaciones de color que los colores primarios, solo que más oscuros. Para aclarar el color resultante, debe agregar un poco de pintura blanca. Por el contrario, para oscurecer, utilice un poco de pintura negra. Sí, seguro, estos ejemplos son conocidos por casi todos. Por lo tanto, considere las reglas para obtener colores más complejos. Los artistas principiantes pueden acudir en ayuda de una herramienta como una rueda de colores, que es una transición continua de todos los colores del arcoíris. Por ejemplo, las sombras en los extremos opuestos de la rueda de colores se usan para sombrear un color seleccionado. Entonces, se usa algo de verde para sombrear magenta. Cuando los colores opuestos se mezclan en cantidades iguales, obtenemos el negro.
Buenas razones para aprender a mezclar colores primarios con secundarios
Esto es importante para los estudiantes que desean progresar en la pintura de forma regular. Mis alumnos pudieron salirse con la suya con una rueda de colores básica de bricolaje. Comprender cómo mezclar colores ayuda a mejorar las habilidades de dibujo fino. Cuanto más practique la mezcla de colores, la pintura se volverá más agradable porque aprenderá a controlar los matices y tonos de sus colores. Usted o su hijo pueden mezclar diferentes combinaciones de colores con solo unos pocos colores. Aprender a mezclar colores primarios en colores secundarios es la teoría básica del color. Aprender a mezclar colores ayuda Pintura acrílica, pintura de acuarela, pintura al pastel, pintura al óleo y dibujar con lápices de colores. ¡Mezclar colores es una terapia de arte beneficiosa y excelente! La práctica de la mezcla de colores te ayuda a alcanzar aún más los valores de intensidad y crear colores cálidos y fríos en tus pinturas. Las habilidades de mezcla son útiles cuando las opciones de color son limitadas. . Estos tres colores se consideran colores primarios.
En total, aquí se representan 12 colores, pero los principales - primarios son 3 colores: amarillo, rojo y azul. Luego vienen los colores de segundo orden: naranja, morado y verde. Los colores restantes se obtienen mezclando los primarios. Aquí puede ver claramente qué colores contrastan entre sí, cuáles son más compatibles entre sí. El círculo de Itten muestra claramente qué colores deben mezclarse para obtener el deseado.
Naranja, verde, morado y marrón. Estos cuatro colores secundarios provienen de mezclar combinaciones de colores primarios. Cuando mezclas colores primarios, obtienes colores secundarios. Los colores primarios y los colores combinados pueden formar una rueda de colores de 12 pasos.
Necesitarás tres colores primarios en acuarela o pintura acrílica. Papel de acuarela. El papel de acuarela es muy absorbente para mezclar pintura acuosa y hace un gran trabajo mezclando colores. Comience con pinceles pequeños, pequeños a diminutos, dos tamaños para comenzar bien, como los dos pinceles a la derecha de mi pintura.
El color es una de las categorías más complejas que son de gran importancia para describir el mundo que nos rodea. Existe la opinión de que una persona puede distinguir alrededor de 10 millones de colores, y el gris tiene 500 tonos, y no diez veces menos.
Cada persona, debido a las características más pequeñas de la estructura del ojo y las partes del cerebro responsables de la visión, determina el color de los objetos y objetos de la naturaleza a su manera, pero mezclando colores para obtener los tonos deseados, lo cual es relevante. para muchas ramas de la vida y la creatividad, tiene una base teórica común.
Una paleta de mezcla blanca te ayuda a ver mejor los colores cuando experimentas con la mezcla. Se puede utilizar cualquier tamaño de paleta para estos lecciones simples mezclando colores La lata de agua está diseñada para diluir la acuarela y limpiar el pincel entre cambios de color.
Necesitará toallas de papel, servilletas o un trapo para limpiar su pincel entre las combinaciones de mezcla de colores. Comience desde el principio e intente mezclar solo una de estas combinaciones. Una vez que llegue al punto de crear un color secundario, desafíese a hacer que el color secundario sea muy claro, medio y finalmente muy oscuro.
La naturaleza física del color.
¿Qué es el color y por qué en el mundo circundante puede adquirir una gran variedad de tonos? Los científicos se han planteado tales preguntas desde hace mucho tiempo. Las primeras teorías ópticas, que pertenecieron a Newton y Huygens, tenían lógica y armonía, aunque diferían radicalmente en sus puntos de vista sobre la naturaleza de este fenómeno global: Newton consideraba que la luz era una corriente de partículas, los seguidores de Huygens defendían la naturaleza ondulatoria. de luz. 
Una vez que haya dominado una combinación secundaria, pase a la segunda y luego a la tercera. Intenta desafiarte a ti mismo y vuélvete moreno. Al mezclar verdes secundarios, comienzan con más amarillo y menos azul.
Azul - muy potente pigmento oscuro y solo necesitas un poco. Nuevamente, comience con una buena cantidad de amarillo y menos rojo. Siempre puedes agregar más rojo hasta obtener el naranja que deseas. Crear púrpura es más complejo, este secundario usa partes aproximadamente iguales de ambos primarios.
Los puntos de vista modernos de los físicos hablan de la naturaleza dual de la luz, que es radiación electromagnética que se propaga en el vacío con una velocidad finita: 299 792 458 m/s, o una corriente de partículas especiales llamadas fotones. Si consideramos las principales características puramente físicas, el color y la mezcla de colores están determinados por la longitud de onda de la radiación electromagnética que golpea los receptores visuales.
Tendrá que moverse de un lado a otro hasta que encuentre equilibrio correcto púrpura. Esta es una gran práctica para la pintura fina. Comience con cantidades iguales de amarillo y rojo, luego trabaje con muy poco azul. Si obtiene un tinte marrón extraño, siempre puede solucionarlo agregando más amarillo o rojo y menos azul.
Una vez que haya completado un número conocido de ejercicios de mezcla de colores, puede pasar a una reproducción más precisa de los tonos que ha especificado. Las muestras de soluciones tonales se pueden tomar de la naturaleza, obras de arte o de cualquier otra cosa artísticamente significativa.
Todas las edades pueden aprender el principio de la mezcla de colores, incluso los niños pequeños. Si quieres saber más sobre mi método de teoría del color natural, consulta mi nuevo libro. Ninguna parte de este blog puede ser utilizada o reproducida de ninguna manera sin permiso por escrito, excepto en el caso de citas breves incorporadas en artículos críticos y reseñas.
luz y color
Al caer sobre un objeto, una onda de luz se divide en tres partes, cuya magnitud está determinada por las propiedades ópticas de la superficie. Parte de la radiación se refleja y dispersa, la segunda es absorbida por el objeto, la tercera lo atraviesa. Color negro: el resultado de la ausencia de la parte reflejada y penetrante de la onda de luz, si toda la radiación se refleja o absorbe, el objeto es opaco. 
Mezclar colores siempre es un desafío, especialmente si eres un artista nuevo, por lo que es importante comprender los conceptos básicos para ayudarte a pasar a una mezcla más avanzada. Para hacerlo más complicado, el color de la pintura varía de un fabricante a otro, por lo que es útil si hace una tabla de colores de pintura de las pinturas que usa en su paleta.
Comencemos con los colores claros.
Una vez que tenga la tabla, puede hacer muestras de color de sus diversas mezclas de pintura para que los artistas las usen como referencia para mezclar el mismo color más adelante. Es extremadamente importante determinar qué colores se utilizan y en qué proporciones.
La composición de color de un haz de luz se vuelve visible cuando pasa a través de un prisma de vidrio, que fue mostrado por primera vez por Newton. También posee la idea de la presencia de varios colores básicos, y que la base de una enorme variedad de tonalidades es la mezcla de colores. Esto se confirma en estudios de la estructura del sistema visual humano: entre las células sensibles de la retina, conos responsables de las sensaciones de color, solo hay tres tipos que responden a una cierta longitud de onda y frecuencia de radiación de luz. 
Estas características corresponden a tres colores primarios correspondientes a las partes amarilla, roja y azul del espectro.
Esta página contiene sugerencias introductorias sobre varios temas de mezcla de colores. Los colores se dividen en varias categorías. Los primeros con los que desea comenzar son los colores primarios. Se les llama colores primarios porque no pueden estar hechos de ninguna combinación de colores o pigmentos.
Método de mezclar físicamente dos o más colores.
Los colores secundarios son el resultado de mezclar dos colores primarios en partes iguales. Puede obtener diferentes colores secundarios dependiendo de si utiliza un conjunto de colores primarios "cálido" o "frío". Estos son los colores del círculo cromático que se encuentran entre el color primario y el color secundario.
Tipos de mezcla de colores.
Según la física de la radiación electromagnética de la luz y el dispositivo del sistema de visión, se distinguen la mezcla de colores sustractiva y aditiva. El primero se relaciona más con la luz emitida, cuando el color deseado se obtiene sustrayendo de la radiación blanca, por ejemplo, utilizando filtros. La mezcla sustractiva está en el corazón de la reproducción del color utilizada en pantallas de TV, monitores y varios dispositivos.
Mezcla espacial - caracterizada por la combinación simultánea de flujos de luz multicolores en el espacio
En esta imagen, puedes ver que el azul verdoso y el amarillo verdoso serán colores terciarios. Estos son los tres colores que están directamente adyacentes entre sí en la rueda de colores. Están relacionados entre sí porque cada uno de ellos contiene un color común. Cuatro o cinco colores que están muy juntos en el círculo cromático están en armonía.
En esta rueda de colores, hemos elegido cuatro colores armoniosos: azul, azul verdoso, verde y amarillo verdoso. Todos tienen el azul como color base común. ¿Qué son los colores complementarios? Si observa nuevamente la rueda de colores, cualquier color que esté directamente opuesto a otro color es un color complementario.
El ejemplo más obvio de aditivo es la mezcla de colores de pintura en la pintura, cuando el esquema de color deseado se logra mediante la mezcla mecánica de pigmentos en la paleta, o mediante la llamada mezcla óptica, cuando se aplican dos trazos muy próximos de diferentes colores. percibido como uno cuando se aleja del plano de la imagen. Este efecto es la base de todo un movimiento pictórico, que se llama puntillismo (del punto francés - un punto).
Por ejemplo, el rojo y el verde son complementarios. Ahora que comprende el anillo exterior de la rueda de colores, es hora de pasar a preguntas más específicas. Cada color tiene tres componentes o atributos: matiz, valor e intensidad.
Una vez que pueda identificar estos componentes, puede mezclar los colores apropiados para crear ese color en su paleta. Primero, definamos qué significan estos términos. Al cambiar la cantidad de cada color primario que usa, puede cambiar el tono del color secundario.
Cada uno se encuentra en la mezcla óptica en la impresión y la impresión de impresoras, cuando la mezcla de colores de tinta se logra mediante el tamaño microscópico de las gotas de tinta y los puntos de colores, a partir de los cuales se crea una imagen en color de alta calidad.
Leyes de la mezcla de colores.
Para el uso práctico de mezclar colores, pinturas en pintura, diseño, construcción, etc., es importante conocer algunas de las leyes derivadas por los primeros investigadores de los fenómenos ópticos. En estas leyes, aparece el concepto de colores cromáticos, en el sentido de cromaticidad, el grado de su diferencia con los acromáticos: blanco, gris y negro.
Si miras al otro lado de la rueda, verás como los negros o blancos añadidos a los colores los oscurecen o aclaran. ¿Alguna vez te has preguntado por qué no puedes mezclar el verde, el marrón o el morado correctos? ¿Por qué todo sale tan horriblemente mal o embarrado, o por qué terminas decepcionado? ¡Este curso te ayudará a no volver a sentirte así nunca más!
El curso está destinado a aquellos que pintan con acuarelas y que quieren aprender de forma sencilla y metodo efectivo mezclando colores Para muchos artistas, la elección de colores es abrumadora, y la pintura puede adoptar un enfoque de "caída afortunada" con la esperanza de encontrar el color correcto. Esto a menudo termina con imágenes desordenadas o sobrecargadas.
La primera ley: para cada color existe otro y solo uno, llamado complementario, al mezclarlo se obtiene un acromático (blanco o gris).
En segundo lugar, el resultado de mezclar dos colores cromáticos es intermedio entre los originales, y es imposible obtener ninguno de los colores originales de la mezcla final.
Este curso te ayudará a enseñarte cuánto artistas profesionales¡Mezcle sus colores y obtenga el color correcto cada vez! El curso lo guiará paso a paso en un camino fácil hacia el éxito. Aprenderá a combinar hermosos verdes, naranjas y morados para crear impresionantes marrones, grises y hermosos colores apagados neutralizados. Creará una serie de franjas de color que serán una referencia útil para cualquier pintura futura, ayudándole a obtener el color exacto que necesita. Los usaremos para pintar algunas fotos, y hay un ejercicio final que lo une todo.
Tercero: dos colores de la misma cromaticidad como resultado de la mezcla dan el mismo color, independientemente de su lugar en el espectro.
En cuarto lugar, la saturación de color al mezclar pinturas de dos tonos diferentes siempre es menor que la de al menos uno de los originales.
círculo de color
Expresar visualmente las relaciones. Colores diferentes muchos científicos y artistas ofrecieron sus esquemas y módulos. El más famoso fue el desarrollo del artista y teórico del arte, el principal maestro de la famosa escuela de diseño, la Bauhaus, Johannes Itten (1888-1967). Con la ayuda del círculo de doce secciones de Itten, es fácil imaginar qué colores se obtienen al mezclar pinturas hechas a base de varios pigmentos naturales y artificiales.
O, ¿por qué no tomar este curso ahora y aprender a controlar todas las mezclas de colores para ahorrar dinero en pinturas que nunca usará y poder producir cualquier color que necesite en cualquier pintura? ¡Esta debería ser la columna vertebral de cualquier conjunto de herramientas de artista! Y el curso es 100% libre de riesgos: hay una garantía de devolución de dinero de 30 días si encuentra que no es lo que está buscando. Regístrese ahora y mejore sus pinturas hoy.
El curso es para aquellos que dibujan pero tienen problemas para obtener el color correcto. No importa si pintas con acuarelas, óleos o pinturas acrílicas, se aplican los mismos principios básicos. Entonces, si te estás confundiendo con el color, o tus pinturas se están volviendo turbias o aburridas, o simplemente quieres aprender más sobre cómo funciona el color en una pintura, ¡entonces este curso es para ti! ¿Crees que puedes crear millones de colores en tu pintura simplemente mezclando colores primarios?
Itten describe su círculo alrededor de un triángulo de tres colores primarios: amarillo, rojo y azul, cada uno de los cuales no se puede obtener de los otros dos. Itten le dio especial importancia a su pureza, la ausencia de matices de terceros. Más tarde, en la literatura en idioma ruso, aparecieron nombres profesionales de colores que cumplían más con este requisito: estroncio amarillo limón, rosa-rojo moteado y azul celeste. 
De estos, los colores secundarios se obtienen mezclando: naranja (amarillo + rojo), verde (amarillo + azul) y violeta (rojo + azul). El círculo se rellenará hasta el final del sector, relleno de colores obtenidos mezclando colores primarios y secundarios. Una rueda de color ejecutada correctamente ayuda a representar las principales interacciones de color, en particular, hay un color adicional frente a cada sector; cuando se mezclan los colores de sectores diametralmente opuestos, se obtiene un color acromático (gris).
¡Mira toda la magia de color que puedes hacer con los tres colores primarios! Es cierto, simplemente mezclando colores primarios en diferentes proporciones y combinaciones, puedes crear un increíble espectro de color y tono. Ya sea que esté pintando una deslumbrante puesta de sol, un pastel de chocolate o un paisaje urbano, puede lograr todos los colores que necesita con un tubo, cada uno de los tres colores primarios. Al aprender a combinar y manipular el color desde lo básico, no solo adquirirá conocimientos sobre la teoría del color, sino que también podrá crear cualquier color que necesite, cuando lo necesite, ¡sin suministros especiales!
Mezclar colores en la pintura.
Conociendo los conceptos básicos de la naturaleza de la luz, la formación del color puede ayudar a cualquiera que se enfrente al problema de elegir el color correcto en la ropa o en el interior de una casa. Además, cada artista, profesional y aficionado, tiene su propia experiencia única e invaluable sobre cómo obtener colores al mezclar pinturas. Esta experiencia es la base de la singularidad de cada visión individual del mundo, lo que da valor a las obras de arte.
¿Listo para un cambio de imagen? Veamos algunas de las cosas que puede hacer con rojo, amarillo y azul. Pintura roja, amarilla y azul Paleta de mezcla Paleta de mezcla de colores Toallas de papel para limpiar la paleta Cuchillo entre los colores de mezcla Brocha para aplicar el color Superficie de trabajo Agua para limpiar la brocha. ¿Qué tan bien conoces tus colores?
Paso 1: comience con los colores primarios
